Jurgen Gorg - немецкий художник.

Jurgen Gorg талантливый немецкий художник, родился в городе Dermbach в Западной Германии в 1951 году.

Jurgen Gorg пишет картины в стиле фигуративной живописи, его работы очень самобытны. Его работы это красивое молодое тело, лицо как правило сильно не прорисовано.

Картины этого немецкого художника,в настоящее время пользуются большой популярностью среди многих коллекционеров как в Европе, так и в мире.

Польский художник Josef Jan Michnia

Josef Jan Michnia родился в 1942 году в городе Силезия. Рисовать начал с самого раннего детства, лет с шести. В возрасте 13 лет, получил первые свои уроки живописи.

Работы Josef Jan Michnia отличаются уникальностью стиля, необычным подходом к цветовой гамме.

Мир бессознательного в картинах Джека Бэдделей (Jake Baddeley)

Джек Бэдделей (Jake Baddeley) - голландский художник.

Jake Baddeley современный нидерландский художник. Смотря на его картины словно попадаешь в мир бессознательного, мир грез и мечтаний.
Герой картины очень загадочны  и иногда не подаются сознательной логике, чтобы разобраться нужно включить интуицию, и тогда глядя на картину можно попасть в другой сказочный мир.

Итальянская художница Джоя Кордовани

Gioia Cordovani итальянская художница, родилась в Танзании. Посещала Академию моды и костюма в Риме, где в настоящее время живет и работает.

Натюрморт от Жиль Шаре

Жиль Шаре (Gilles Charest) родился в 1947 году в Монреале. Серьезно увлекся живописью в 1975 году, когда вместе с двумя своими приятелями он основал рекламное агентство и взял на себя роль креативного директора.
С этого момента Жиль Шаре все больше уделял времени живописи, в частности рисованию аппетитных натюрмортов. Стиль Gilles Charest очень узнаваем, и интересное изображение аппетиных фруктов, нашло себе своих поклонников.

Музыкальные иллюстрации от George Underwood

Джордж Андервуд родился в 1947 году в Лондоне. В 1963 году окончил художественное училище. Сначала у George Underwood было сильное пристрастие к музыке, он с другом Девидом Боуи, даже выпустили альбом Calvin Джеймс. Но музыкальная карьера у Джорджа не сложилась, и оставив музыкальный бизнес, он все больше и больше заинтересовался художественными исследованиями.
Поначалу он работал в качестве художника иллюстратора в различных дизайн студиях, специализировался на иллюстрациях на тему фентези, ужасы, научная фантастика.
После нескольких иллюстраций, работы George Underwood, увидели его старые коллеги в музыкальном бизнесе, и попросили сделать его различные иллюстрации для них.

Франсиско Джакобелло (Francesco Jacobello) - итальянский художник.

"У каждого художника есть невысказанное желание создать связь между тем, что он создает и жизнью. Не ради известности или признания, но рассказывать зрителям свою историю таким образом, чтобы они чувствовали, что это и их история тоже. Это гигантская задача фактически является частью моей повседневной жизни."

Francesco Jacobello

Eyvind Earle - американский художник.

Эйвинд Эрл (англ. Eyvind Earle) родился в 1916-м году в Нью-Йорке. В 10 лет он начал писать картины, а в 14 во Франции прошла первая выставка его работ.
В 1937-м году, в возрасте двадцати одного года, он отправился на велосипеде из Нью-Йорка в Голливуд: деньги на путешествие он заработал, написав 47 акварелей.
В том же 1937 году открылась его первая выставка в нью-йоркской галерее Charles Morgan Galleries, а уже через два года Metropolitan Museum of Art приобрел одну из работ Эйвинда Эрла для своей постоянной экспозиции.
В 1951 году художник присоединился к студии Walt Disney, где стал рисовать задние планы и фоны для мультфильмов. Eyvind заинтересовал Диснея, когда нарисовал в 1951 году фон для мультика “ Гудение, свист, звон и гул”, позже удостоившегося Оскара. В течение следующих 10 лет работы у мастера было хоть отбавляй - он рисовал фоны в виде таинственных лесов и прочих загадочных мест для кучи мультфильмов – от “Питера Пена” до “Леди и Бродяга”. Одним из величайших его творений считается его работа над фоном, подбором цветов и стилистикой всем известного шедевра студии Disney “Красавица и чудовище”.

Ewelina Ladzinska - польская художница.

Ewelina Ladzinska использует в своих работах различные техники живописи, в основном это яркие пятна, с помощью которых художница доносит до зрителя не только красоту женского образа, но также внутренний мир, переживания и эмоции.

Эльжбиета Брожек - польская художница.

Эльжбиета Брожек в своих работах использует яркие красные или оранжевые тона. Одни картины написаны в технике реализм, другие ближе к символизму. Также Эльжбиета одинаково хорошо пишет портреты, пейзажи, натюрморты. За свой неповторимый стиль ее работы пользуются большой популярностью более чем в 20 странах.

Элейн Мерфи - ирландская художница.

Elaine Murphy ирландская художница, в прошлом известная фотомодель. Элейн с дестких лет интересовалась изобразительным искусством, проявляла большой интерес к живописи, графике и дизайну.
После карьеры фотомодели, Elaine Murphy работала иллюстратором женского журнала для известного модельера Зэндра Родса, после Элейн увлеклась абстрактной живописью,пробовала себя в моделировании ювелирных изделий, открыла собственную фабрику керамических изделий и аксессуаров для дома.

дуардо Аргуэльес - бразильский художник.

Эдуардо Аргуэльес (Eduardo Arguelles) - родился в Рио-де-Жанейро. Профессионально увлекся живописью довольно поздно в возрасте 48 лет. Eduardo Arg?elles пишет свои работы в основном в классическом стиле в перемешку символистской живописью.

Загадочные силуэты на картинах Gerard Daran

Gerard Daran французский художник, создает очень интересные, можно сказать немного загадочные работы, каждая из которых наполнена каким то смыслом или идеей которую художник смог передать на полотне с помощью, довольно интересной техники написания. Человеческая фигура в картинах Gerard Daran написанна с помощью плавных линий, которые пересекаясь и извиваясь вызывают у зрителя различные чувства и эмоции.